中信网

中国著名评论家、美术教育家陈传席先生曾说过这样一句话：“越是懂画的人越佩服黄宾虹。”黄宾虹先生是我国著名的近现代画家，山水画一代宗师，曾荣获“人民艺术家”的称号。他不仅擅画山水，也作花卉，并注重写生。在书法上也颇有成就，与“白焦、高二适、李志敏”合称“ 20世界文人书法四大家”，其在我国美术界与书法界的影响可见一斑。

香港鼎益丰国际董事局主 席隋广义先生曾说：“宾虹老人讲究‘内美静中参’，说的就是一种高雅的美。在他的画里，我们能够看到哲学，阳中有阴，阴中有阳，无不令人赞叹。”坊间流传着这样一句话：“越是懂画的人越佩服黄宾虹”。作为一名学贯儒释道，人通文史哲的传统文化忠实践行者，隋广义先生就常提及宾虹老人。据说，隋广义先生与著名书画家李照东先生联合创作的《百花花贵图》系列艺术品正是引用了黄宾虹先生“内美静中参”的美学理念。

▲《百花花贵图》卷二细节图

内美静中参，百花绘纷呈

黄宾虹曾经引用过元人汤垕的一段话：“看画好像看美人，不能看外表的漂亮，要看它外表之外的风骨。”而他的知音傅雷，也曾经引用这段话，认为这是理解黄宾虹艺术的关键所在。看画和看美人一样，一见即佳，渐看渐倦的，可称之为能品；一见平平，渐看渐佳者，可以是妙品；初看艰涩，格格不入，久而渐领，愈久而愈爱的那是神品了，黄宾虹的画就是这最后者。

黄宾虹在他的《写作大纲》里，就曾列了一条提纲“内美外美，美既不齐。丑中有美，尤当类别”。这期间，黄宾虹白内障恶化，眼睛几近失明。他力克病魔，借助老天留下的一线幽冥之光，一鼓作气创作了数百件作品。当这些作品集中问世时，引起惊诧一片。眼疾的无妄之灾，与世隔离不受干扰，仿佛给了老人实验“丑之极处即美之极处”的良机，正应了《道德经》中所言：“祸兮福所倚”。

美是多元的。数十年前，黄宾虹先生曾说：“我的画要五十年后才能为世所知”。2017年，黄宾虹先生的画《黄山汤口》以3.45亿元成交，时间证明了一切。也许只有当我们的审美不断进阶，才可以体会那种“画到无人爱处工”的至高境界时，才会赫然发现，黄宾虹早已在那“不胜寒”的审美最高处，等候良久。

眼界修养创格局，百花繁盛引富贵

中国画的审美，首先要看构图。构图有多种形式，也有多种提法，习惯称谓“章法”、“布局”。关键在于构成一个体现个性、呈现气势、和谐统一的整体画面。构图法则有其自身规律，最主要的规律就是辩证法中的对立统一。构图的来源是生活，是眼界，是修养，是格调。

《百花花贵图》系列艺术品构图具有极大的灵活性，使用独特的散点透视法。各图景物处置洗练而谨严，墨色和泽有神，所绘景色，荡漾着一股秀美的生活气氛，内容和形式互相渗透，融而为一。用这种透视法来展现绚丽多姿的百花和世间万物，给观者带来极大的自由想象空间和灵活性。它不受时间和地点的限制，不求物体现象，只求构思和形象入“理”。

▲《百花花贵图》卷七

李照东先生在创作《百花花贵图》系列艺术品时将北宋郭熙山水的雄奇、繁复、精密等特点与南宋院体山水的简洁、空旷、疏朗等格局有机结合起来，创造了极具特色的花卉空间。远观其势，近取其质。《百花花贵图》远看大势气韵，近看点线质量，可谓是“豪放不忘精微”。

　　▲《百花花贵图》卷八细节

正是由于隋广义先生和李照东先生杰出的艺术情操与心胸格局，赋予了《百花花贵图》系列艺术品深刻的内容涵义，造就了其极高的艺术价值。优秀的画作能够让赏画者产生“移情入境，我在画中”的忘我境界。《百花花贵图》系列艺术品将人移到百花中，移到繁盛中，移到富贵中，移到天地境界中。令观赏者可在繁花似锦的曼妙意境中，体会“富贵吉祥”、“健康长寿”等美好寓意。